這是一首可以用心去聆聽的歌，因為劉清山也是在用心去唱。
它又是被煙嗓注入靈魂的勾起鄉愁的神曲，歌聲雄偉卻又綿言細語，深情感人，唱哭了多少在外漂泊的遊子。
攔不住的魔性獨具風韻，風格是那麼的獨特但宛如天籟，是那種初聞便感百聽不厭的如醉如痴。
感人肺腑的滄桑嗓音感人至深，句句走心，帶給人秒回某個個人人生經歷瞬間的深陷其中。
震憾現場的前奏太過驚豔，宏大開場便宣告已是無敵，頗有點一出手就是天下的頃刻間被破防感。
那是一種須臾間被電麻的猶如靈魂上天的感覺，密集的鼓點只出現在開頭一剎那，起而代之的是吉他solo彈撥出的低吟淺唱彷彿綿綿不盡，令人雞皮疙瘩滿身。
極富表現力的個人solo，會出現在任何一個唱詞間隙當中。
劉清山還把這種極富表現力的才藝展現穿插進恰到好處的指彈技巧，頓時把撥奏和絃以及掃弦的氣勢感猛地裡拔高了好幾倍，讓整個配樂間奏都轉眼變得廣博深邃了很多。????????????????
寬廣繁雜的音節跳動，像是置人與廣闊和渺小之間來來回回，配合著突然間加入的馬丁內茲得電吉他，神仙級現場就此誕生在世人面前。
這是典型的四套三節奏型別，聽起來彷彿許多三連音，其實是標準的16個音一小節。
因為劉清山跟樂隊在演奏時運用力量的輕重來營造節奏起伏，所以給了人三連音的錯覺。
很多懂音律的人好像是忽然間意識過來，這會是殿堂級音樂現場啊！
就在此時，艾爾斯特納的鍵盤加入，錚錚之音如驚濤拍岸，風捲殘雲。
劉清山的掃弦指端更似如有雄兵百萬，於瞬間交匯出可與交響樂媲美的澎湃洶湧。
初識即知其中義，再聞已是曲中人便是現場幾乎每一個成年人的首先共識。
這段史詩級間奏是天花板級別的演繹，帶給人超然脫塵的情緒失控感，猶如於一片雄壯裡看到了一袂衣裙漫飛，自滿腔弘大中感受到一抹溫柔如水。
隨後劉清山的獨特煙嗓又渲染出一股蒼茫的質感，仿似伴著無盡的光芒而來，讓歌聲能穿透出一種自由的魅力，帶給人直擊靈魂的震顫愜意。
他鄉留不住靈魂，故土容不下肉身，那股蒼茫感像是在高空俯瞰芸芸眾生，化作漸趨迷離的眼神刺頭每個人的心神，酥、麻、酸、爽頃刻間襲滿全身。
總是在夢裡
我看到你無助的雙眼
我的心
又一次被喚醒
......
劉清山低沉滄桑不帶任何多餘修飾的聲音，自那句“天邊夕陽再次迎上我的臉龐”開始就惹來眼淚無數。
源自於他那醇厚而幾近力竭，卻帶有些許撕裂的聲音如附耳傾訴，裡面飽含著踏上歸鄉的途中的心中翻湧，呼喊和嘆息，於放蕩不羈中又帶著愛與溫暖。
這種聲音有極其強烈的心理治癒效用，莫名感慨在心底油生，像是自黑暗中突然看見一片綠油油的田野。